我崇拜毛主席他老人家，有于才疏学浅，这封写给少奇的信，我无法认得，烦请友们给与赐教。

毛泽东，作为中国当代公认的书法巨匠之一，其书法风格豪迈、奔放，令人联想到风雨雷电和水流花开的自然景象。

他的字体既自由又激越，展示了天地间的壮阔与深邃，如大泽中的龙蛇潜伏。这种书法不仅令人赏心悦目，还能激发观者的情感，拓宽心胸，体验到人生的豪情与精神。

毛泽东对书法的热爱，源于他青少年时期的勤学苦练。他最初学习的是楷书，但很快便对多种书法风格产生了浓厚兴趣。

在东山小学，他因一篇题为《宋襄公论》的文章，结合其楷书书写技巧，受到教师的高度评价，认为其“视似君身有仙骨”。这份对书法的执着，伴随着他成长，进入湖南第四师范学校后，他的书法已表现出魏碑与晋唐楷书的风格。

在青年时期，毛泽东热衷于草书，尤其是王羲之的《十七帖》给予了他极大的启发。此外，他也常常临摹萧礼容的碑帖。

尽管后来投身革命，忙碌于政治活动，毛泽东仍坚持用毛笔书写，不论是担任教师、编辑或政治工作，书法始终是他生活中不可或缺的一部分。

特别是在红军和革命根据地时期，尽管战争频繁，毛泽东仍坚持收集字帖和练习书法。他在江西苏区时，经常教导战士们为他收集书籍、报纸和字帖，用以研习和提高自己的书法技艺。

在贵州遵义，他曾经对一个石碑前的三个大字赞叹不已。

至延安时期，毛泽东已经是一个书法大家。他不仅喜欢使用晋唐小楷和《三希堂法帖》，还经常利用工作之余的时间进行书法练习。延安的百姓甚至为他制作了一个土制砚台，他非常珍惜并一直使用。

新中国成立后，毛泽东的生活和工作环境有了显著改善，他更是坚持不懈地练习书法。

他的书法作品，如“实事求是”和“生的伟大，死的光荣”，展示了他的书法已经达到了非常高的艺术水平，书法中显现出的自由与力量，不仅是他个人风格的体现，也是对中国传统文化的深刻理解和创新。

1965年的一个夏日夜晚，邓颖超向毛泽东提出了一个请求，她希望毛能为她写一首诗。虽然毛泽东自认不是书法家，只是出于对书法的热爱，但在盛情难却的情况下，他还是答应了这个请求。

毛泽东花费两个不眠之夜，精心创作了两首诗，并多次修改。完成后，他特意用毛笔为邓颖超亲手书写，并随诗赠送了一封信。

信中，毛泽东半开玩笑地提到了邓大姐“压迫”他写诗的情形，他的话语中流露出了难得的幽默和轻松。这封信和两首诗后来成为毛泽东书法作品中的精品，被珍贵地保存下来。

毛泽东的书法练习从不拘泥于形式。他曾说，练习书法是一种休息，是转移精力和增进健康的好方法。

1953年，他在鉴赏古画时，也表达了对书法和绘画艺术的深厚情感。他的书法多采用草书，但在需要清晰表达公务内容时，如起草公务文电或给群众回信时，则特别注意字迹的清晰和工整。

毛泽东书写的内容广泛，既包括他自己创作的诗词，如著名的《沁园春·长沙》，也包括他对某些重要事物的认识，如“实事求是”、“奋斗”等词语。

他的书法作品大多数源自于他早年熟读的古典诗词，他对这些文本的书写不求工整，而是随心所欲，信笔涂鸦，这种自由表达的方式使他的书法充满了生命力。

毛泽东尤其偏爱草书，特别是怀素的狂草，对怀素的《自叙帖》等作品情有独钟，久读不厌。随着时间的推移，毛泽东在草书领域的技艺逐渐成熟，尤其是在狂草方面。

新中国成立后，毛泽东更是严格要求自己的书法水平，他不断自我挑战，力求在书法艺术上有所突破，这一点从他对《新华日报》报头的频繁修改中可见一斑。

毛泽东的书法创新不仅来源于他对怀素等人的深入研究，还在于他广泛吸收古今中外书法家的长处。

比如他对王羲之的书法进行了深入研究，这些研究不仅限于模仿，更重在吸收其精髓，结合自己的书法实践，形成了独具特色的“毛体”。

书法家和评论家们普遍认为，毛泽东的书法在豪放洒脱、雄浑大气方面达到了极高的水平，甚至有的评价说，毛泽东的狂草已经达到了“书法王国的王冠上的明珠”——狂草的境界。

毛泽东虽然未专职从事书法艺术，但他的书法成就已成为中国文化特别是书法发展史上的一大奇观。